Dans le cadre du cours de traitement numérique, les étudiants se lancent dans la réalisation d’une affiche publicitaire, s’inspirant de l’esthétique distinctive des produits cosmétiques de la marque Kenzo, réputée pour son originalité et son sens artistique. Ce projet offre aux élèves l’opportunité de fusionner leurs compétences numériques avec une approche créative, évoquant l’esprit innovant de Kenzo dans ses campagnes publicitaires. L’objectif est de permettre aux étudiants de maîtriser les techniques de traitement numérique tout en explorant les stratégies visuelles uniques caractéristiques de la publicité de la marque Kenzo.
Studio
Espace privilégié par certains professionnels, notamment dans les domaines de la photo de mode, du portrait ou de la nature morte, le studio est le lieu dans lequel les photographes travaillent à la construction d'images en maîtrisant la lumière.
Lors des cours de technologie, les étudiants apprennent à connaître les différents types de matériels liés à la lumière avec lesquels ils se familiarisent dans l’un des trois studios du CE3P. Ces différents travaux pratiques leur permettent également de découvrir tout l’éventail des techniques rattachées à la photo en studio ainsi que les métiers qui en découlent.
Découvrez sur cette page les réalisations photographiques de studio, toutes sections confondues, produites durant les cours de pratique au CE3P. Si vous le désirez, vous avez la possibilité de filtrer les galeries d'images ci-dessous en sélectionnant une section au choix :
Affiches surréalistes
Dans le cadre d’une co-intervention entre les cours de Français et de prise de vue, les élèves de première se lancent dans la réalisation d’une affiche théâtrale ou cinématographique, d’une pochette d’album ou d’une couverture de roman littéraire. Inspirées du surréalisme, les images capturées en studio sont le fruit d’une collaboration créative entre les disciplines artistiques. Ce projet s’achève par un cours de traitement, où le texte et des effets graphiques viennent enrichir l’œuvre, donnant ainsi vie à une création artistique multidimensionnelle.
Affiches de films
Les étudiants de BTS deuxième année ont choisi l’affiche d’un film qu’ils se sont employés à reproduire le plus fidèlement possible. Dans un premier temps, ils ont choisi un ou des modèles ressemblant aux acteurs principaux. Dans un second temps, ils ont reconstruit les éclairages de sorte à obtenir le même résultat. Enfin, ils ont traité, retouché et maquetté les visuels pour créer l’illusion de l’original. Avez-vous vu ces films ? Le résultat est bluffant.
La collection de bandeaux de Popenguine Paris
Le créateur de la marque Popenguine Paris a passé commande au BTS Photo. Ces derniers devaient réaliser des photos de beauté pour sa dernière collection de bandeaux aux influences africaines. Les étudiants ont dû trouver des modèles et créer une série d’images cohérente. Ils ont également effectué des retouches beauté afin d’obtenir un résultat de qualité professionnelle.
Les héros de la Croix Rouge
Explorez les visages inspirants des acteurs de la Croix Rouge à travers des portraits captivants. Des bénévoles dévoués aux travailleurs humanitaires, chaque image révèle la détermination et la compassion de ces individus qui font une différence. Ces portraits vibrants mettent en lumière l’altruisme et la solidarité qui animent la Croix Rouge. Ressentez l’impact positif qu’ils ont sur notre société.
Loi de Scheimpflug
La loi de Scheimpflug, ce n’est pas juste un nom qui fait rigoler les élèves de génération en génération, c’est aussi l’un des travaux pratiques qui les fait le plus souffrir… Particularité de la chambre photographique, cette technique permet de contrôler le plan de netteté à la perfection. Dans cet exercice, les étudiants doivent réaliser un même visuel en faisant tantôt apparaître net l’intégralité du document, puis doivent isoler une seule ligne du même document.
La table de Mame
Thomas et sa femme, créateur de la Table de Mame, traiteur à Ivry-sur-Seine, ont commandé aux étudiants de BTS deuxième année de réaliser des prises de vues de leurs plats de saison. Il a fourni huit délicieux mets à mettre en scène au sein de compositions de nature morte. Les étudiants devaient créer une ambiance spécifique commandée par leur « client » et la photographier en plan large et en « présenté ».
À la manière d’Harcourt
Pour leurs premiers portraits en studio, les étudiants de BTS1 ont reproduit la signature des prestigieux portraits Harcourt. Une manière d’apprendre à connaître le matériel d’éclairage et sculpter la lumière sur un modèle pour en capter l’émotion, accrocher l’intensité du regard, tout en conservant une beauté naturelle.
Se nourrir
Pour cette prise de vue préparatoire au thème du projet photographique « Se nourrir », l’élève doit mettre en scène un aliment au choix. Il le photographie de deux manières différentes avec un éclairage adapté. En portrait (le modèle pose avec l’aliment choisi) et en nature morte (aliment présenté en partie consommé avec un ou deux éléments de stylisme). Les deux images sont ensuite montées en diptyque.
Portraits mode
En s’inspirant de grands photographes de mode, les élèves doivent réaliser un portrait type fashion avec du matériel de studio. Ils doivent choisir un parti pris esthétique fort, tant en termes de mise en scène que d’éclairage. La prise de vue a été conçue en amont dans le cadre de leur cours d’arts appliqués avec des croquis préparatoires.