Studio

Dans le cadre du cours de traitement numérique, les étudiants se lancent dans la réalisation d’une affiche publicitaire, s’inspirant de l’esthétique distinctive des produits cosmétiques de la marque Kenzo, réputée pour son originalité et son sens artistique. Ce projet offre aux élèves l’opportunité de fusionner leurs compétences numériques avec une approche créative, évoquant l’esprit innovant de Kenzo dans ses campagnes publicitaires. L’objectif est de permettre aux étudiants de maîtriser les techniques de traitement numérique tout en explorant les stratégies visuelles uniques caractéristiques de la publicité de la marque Kenzo.

Dans le cadre d’une co-intervention entre les cours de Français et de prise de vue, les élèves de première se lancent dans la réalisation d’une affiche théâtrale ou cinématographique, d’une pochette d’album ou d’une couverture de roman littéraire. Inspirées du surréalisme, les images capturées en studio sont le fruit d’une collaboration créative entre les disciplines artistiques. Ce projet s’achève par un cours de traitement, où le texte et des effets graphiques viennent enrichir l’œuvre, donnant ainsi vie à une création artistique multidimensionnelle.

Pour cette prise de vue préparatoire au thème du projet photographique « Se nourrir », l’élève doit mettre en scène un aliment au choix. Il le photographie de deux manières différentes avec un éclairage adapté. En portrait (le modèle pose avec l’aliment choisi) et en nature morte (aliment présenté en partie consommé avec un ou deux éléments de stylisme). Les deux images sont ensuite montées en diptyque.

En s’inspirant de grands photographes de mode, les élèves doivent réaliser un portrait type fashion avec du matériel de studio. Ils doivent choisir un parti pris esthétique fort, tant en termes de mise en scène que d’éclairage. La prise de vue a été conçue en amont dans le cadre de leur cours d’arts appliqués avec des croquis préparatoires.

Travail effectué en seconde. En arts appliqués, ces exercices de composition permettent d’aborder le dessin d’objets simples et posent les prémisses de la lumière que les élèves s’efforceront de construire durant les cours de studio. En fin de prise de vue, les élèves ont fait varier la position du flash et le façonneur de lumière, puis ils ont du réaliser deux ambiances : un petit déjeuner ensoleillé et un goûter pluvieux.

En fin d’année de seconde, les élèves travaillent sur la couleur. Un portrait est réalisé avec des objets et vêtements collectés en respectant les couleurs tendance de l’année 2021, le jaune et le gris. Ils conçoivent une mise en scène à partir des notions vues en pratique et arts appliqués tout au long de l’année (éclairage, paramètres, cadrage, composition, …)

Les élèves ont été mis en situation d’une commande de la part d’un éditeur de livre culinaire. Il leur a été demandé de réaliser une prise de vue d’une recette qui évoque pour eux un souvenir d’enfance, leur petite madeleine de Proust. Ce travail est un projet transdisciplinaire des enseignements de pratique. La conception est préparée en cours d’art appliqués pour le choix de la recette, sa composition, son stylisme et son cadrage. Les séances de prise de vue sont réalisées en studio.

Découverte de la photo d’objets. Comment mettre en avant les particularités d’un objet aussi usuel que la chaussure qu’on porte tous les jours ? Interrogation sur la forme, la couleur, la matière… À l’aide de plans larges ou de détails, en réalisant des recherches sur l’éclairage, chaque élève de seconde de Bac Pro cherche ce qui fait la singularité de cet objet du quotidien.

Travail préparatoire essentiel à la réalisation de prise de vue publicitaire en studio, ces croquis sont réalisés en cours d’Arts appliqués. Ils permettent de déterminer par avance le point de vue idéal pour mettre en valeur l’objet, le cadrage qui donnera l’idée de l’environnement choisi, la composition qui guidera le regard et, bien entendu, l’éclairage qui renforcera l’ambiance à créer.

Pour ce sujet proposé pour l’épreuve du BEP, les élèves de première ont élaboré leur propre projet de prise de vue publicitaire portant sur les cosmétiques. Les produits cosmétiques ont été photographiés et finalisés en traitement numérique. Le sujet est présenté sous la forme d’une commande comme suit : « Afin d’illustrer une page magazine, une marque de produit de beauté vous demande de réaliser 3 images d’un produit de beauté ou de soin placé dans un décor constitué d’éléments naturels. »

Afin de préparer la prise de vue mode de leur dossier professionnel, les élèves ont travaillé le portrait en studio à travers différents types d’éclairage permettant de mettre en valeur un modèle. Ils ont pu réfléchir sur la pose et la mise en scène d’un personnage en relation avec la lumière diffuse, modelée ou contrastée.

Les élèves sont invités à élaborer une série de prises de vues d’illustration pour un magazine culinaire. Il doivent mettre en scène à travers trois natures mortes réalisées en studio, le sucre sous différentes formes : brut et transformé.

Les élèves de terminale devaient collecter des objets jetés et/ou abandonnés par l’être humain dans la ville, et en réaliser une série d’images éclairées de manière à mettre en valeur ces déchets. Chaque élève devait penser en amont la forme de présentation de ces images (diptyques, groupes, tableaux…).

Pour ce projet transversal, les professeurs ont demandé aux élèves d’élaborer une recherche autour d’un plat de leur choix. Stylisme, composition, éclairage, mise en valeur des matières… autant de paramètres qu’ils devront apprendre à maîtriser tout au long de leur cursus.